Mary Louise Streep est née le 22 juin 1949 dans le New Jersey. Considérée par beaucoup comme la meilleure actrice de l’ère moderne, elle a été maintes fois reconnue par ses pairs, et a battu avec ses 17 nominations aux Oscarsle record longtemps détenu par Katharine Hepburn.

Meryl Streep affectionne les rôles de femmes fragiles mais battantes, malmenées par les hommes ou par l’existence, rôles qu’elle évite d’interpréter de manière trop tonitruante, à la manière de l’Actors Studio. Au contraire elle les compose délicatement, soignant la diversité d’expressions et la simplicité du geste ou des mimiques. Elle crée ainsi une prestation plus naturelle que les grandes démonstrations d’un jeu axé sur l’emphase dramatique, très à la mode aux Etats-Unis.

Très populaire et en même temps très aimée de l’intelligentsia, elle est, dans les années 80, l’égérie du cinéma commercial et du cinéma d’auteur, participant aussi bien à des films à gros budget qu’à des productions indépendantes.

Ses deux rôles les plus connus sont ceux dans Out of Africa de Sydney Pollack (1985) et dans Sur la route de Madison (1995) de et avec Clint Eastwood, et ils témoignent de la grande retenue mais surtout de l’intensité émotionnelle de son jeu. Elle passe d’ailleurs d’un amour contrarié pour le premier à un amour impossible dans le second.

Meryl Streep est mariée depuis le 30 septembre 1978au sculpteur Don Gummeret est mère de quatre enfants : Henry (musicien) (1979), Mary Willa(devenue actrice sous le nom de Mamie Gummer) (1983), Grace (actrice) (1986) et Louisa (1991) . Loin du strass et des paillettes d’Hollywood, Meryl Streep a su préserver sa vie familiale, conciliant ainsi son rôle de mère et sa carrière d’actrice.

Film réalisé en 1964 par Ronald Neame.

Mrs Maugham ne s’intéresse qu’à deux choses : sa petite fille Laurel et son “jardin de craie”. Elle n’obtient de l’une comme de l’autre que des résultats bien décevants. Laurel (Hayley Milis) a maintenant 16 ans et sa grand-mère, pour la garder près d’elle, lui a laissé croire que sa mère, qui s’est remariée contre son gré, l’avait abandonnée. L’enfant, frustrée de tendresse maternelle, s’est constitué un personnage d’enfant terrible qui a découragé maintes gouvernantes. Le jardin, privé d’humus, s’obstine à ne pas fleurir. Une nouvelle gouvernante, Mrs Maugham, Miss Madrigal (Deborah Kerr), est alors engagée.

Deborah Kerr, née Deborah Jane Kerr-Trimmer le 30 septembre 1921 en Écosse, décède à l’âge de 86 ans le 16 octobre 2007. Considérée comme l’une des plus grandes actrices hollywoodiennes des années 1950 et nommée six fois à l’Oscar de la meilleure actrice, Deborah Kerr est l’un des plus beaux exemples d’artistes européens faisant carrière aux États-Unis. D’abord danseuse, elle débute sur grand écran dans les années 40, mais c’est en traversant l’Atlantique qu’elle connaît la reconnaissance internationale.

Film réalisé en 1943 par H.C Potter.

Joe Adams (Cary Grant) est un joueur invétéré doublé d’un homme d’affaires peu scrupuleux. A quelques jours de son départ pour La Havane, il apprend qu’il doit rejoindre les forces américaines engagées dans la Seconde Guerre Mondiale. Il usurpe alors son identité et adopte le nom de ‘Bascopolous’ afin d’échapper à la conscription. N’ayant plus un dollar en poche, Joe et son homme de main, Crunck, partent en vadrouille à Miami en quête d’un ‘coup de chance’ !

Ils y rencontrent une jolie jeune femme, Dorothy Bryant (Laraine Day), que Joe s’emploie à séduire. Miss Bryant est bénévole dans une association caritative et organise une soirée dont les bénéfices serviront à aider les troupes de l’Oncle Sam sur le front européen. Joe y voit une occasion en or de monter une opération juteuse en installant une salle de jeu au cœur de la soirée ! Malheureusement pour Joe, Mademoiselle Bryant n’est guère convaincue par cette proposition…

Ce film est un des seuls rôles de mauvais garçon de Cary Grant.

Laraine Day est une actrice américaine née le 13 octobre 1920 et décédée le 10 novembre 2007.

Keira Christina Knightley est née le 26 mars 1985 en Angleterre.

En 2003, elle connaît son premier grand succès avec Pirates des Caraïbes, la malédiction du Black Pearl.

Avec Orgueil et préjugés en 2005, elle obtient les meilleures critiques de sa carrière dans le rôle d’Elisabeth Bennet, elle est nommée aux Oscars et aux Golden Globes.

Film réalisé en 1953 par Roy Rowland.

En annonçant par erreur le divorce d’un auteur de pièces à succès, une journaliste people sème le trouble dans son couple. Superbement interprété par le coupe Victor Mature – Jean Simmons, ce drame s’inspire de “Citizen Kane” pour sa construction basée sur une série de flash-back, technique de narration révolutionnaire pour l’époque. Leurs amis new yorkais évoquent leur rencontre, leur mariage. Ils vont devoir faire face à la mort de leur enfant et à une actrice arriviste qui va se mettre en tête de conquérir Bill.

Dorothy Faye Dunaway est née en Floride le 14 janvier 1941.

L’immense succès de Bonny & Clyde en 1967 fait d’elle une star.

En France, le film est également un succès avec près de 1,9 millions d’entrées. Il influence considérablement les jeunes de l’époque qui adoptent le style de Dunaway dans le film (béret, jupe longue, cheveux blonds lisses).

En 1977 arrive la consécration lorsqu’elle remporte l’Oscar et le Golden Globes de la meilleure actrice pour son rôle de productrice de télévision dans Network, main basse sur la télévision de Sydney Lumet.

Considérée comme un modèle de sophistication et de grâce intemporelle, elle est également connue pour son tempérament difficile.

Film réalisé en 1954 par Lloyd Bacon.

Pour exprimer sa gratitude, Corby Lane (Jean Simmons) une femme fortunée, revient dans une petite ville d’Arkansas et distribue de l’argent aux villageois qui l’ont aidée jadis, lorsqu’elle était une enfant malade. Mais cet acte de générosité aura des conséquences inattendues. Sur place, elle fait la connaissance du docteur Sellers (Robert Mitchum), un bon vivant qui aime la pêche et sa tranquillité.

Jean Simmons est une actrice anglaise née le 31 janvier 1929 à Londres et décédée en 2010 peu avant ses 81 ans.

Elle a débuté sa carrière à l’âge de 15 ans dans Give us the moon (1944). En 1946, à seulement dix-sept ans, Jean Simmons était déjà sublime dans la première partie des “Grandes Espérances” de David Lean. Le rôle d’Estella fut un jalon décisif dans sa carrière et il reste l’un de ses plus mémorables. C’est après l’y avoir vue que Laurence Olivier la choisit pour interpréter Ophélie.

Après avoir obtenu un prix d’interprétation à Venise pour le rôle d’Ophelia dans Hamlet (1948), elle fut une grande star dans les années 1950 et 1960. Elle est notamment apparue dans Un si doux visage (1952) avec Robert Mitchum, La reine vierge (1953) aux côtés de Steward Granger, son premier mari dont elle aura un enfant, et Spartacus (1960) de Stanley Kubrick.

En 1960 elle épouse le réalisateur Richard Brooks (jusqu’à son second divorce en 1977), dont elle aura également un enfant.

Elle obtint un Emmy Award en 1983 pour sa prestation dans un célèbre feuilleton télévisé américain, Les oiseaux se cachent pour mourir, inspiré du roman de Colleen McCullough. En tout, elle aura joué pendant sept décennies dans une cinquantaine de films et une trentaine de séries télévisées.

Source : Le Monde

Elle a souvent été comparée à Élisabeth Taylor, autant pour sa grâce naturelle que pour sa beauté brune et ravageuse. Elle a été mariée à l’acteur Stewart Granger et au réalisateurRichard Brooks.

Jacob Benjamin Gyllenhaal est né le 19 décembre 1980 à Los Angeles, il a 31 ans. Son père est réalisateur, sa mère scénariste et sa sœur Maggie est actrice.

Il a été révélé en 2002 dans le film culte Donnie Brasco où il joue le rôle titre.

Le succès critique et public retentissant du film Le Secret de Brokeback Mountain de Ang Lee (2005) où il interprète le rôle d’un cowboy homosexuel au côté de Heath Ledger, en fait un des acteurs les plus prometteurs de sa génération. Sa performance lui a permis de remporter le BAFTA du meilleur second rôle ainsi qu’une nomination aux Oscars dans cette même catégorie.

En 2010, il est à l’affiche du film Brothers de Jim Sheridan avec Tobey Maguire et Natalie Portman.

En 2012, il joue dans une comédie romantique, Love, et autres drogues d’Edward Zwick.

Il sera nommé aux Golden Globes en 2011 dans la catégorie du meilleur acteur dans une comédie, sa partenaire Anne Hathaway sera également nommée en tant que meilleure actrice.

Film réalisé en 1948 par Don Hartman.

Le plus gros succès américain de 1948 et dans la B.O., « La Mer », de Charles Trenet.

Vendeuse au rayon enfant dans un grand magasin de vêtements, Anabel Sims (Betsy Drake) n’a qu’une idée en tête, celle de trouver le mari idéal. Lorsqu’elle tombe nez à nez avec le séduisant pédiatre Madison Brown (Cary Grant), elle est certaine d’avoir enfin trouvé la perle rare. Déterminée à s’en faire épouser coûte que coûte, elle est prête à tous les subterfuges et manipulations pour le séduire. Mais le docteur est un célibataire endurci et extrêmement distant.

Les premières approches semblant être vouées à l’échec, elle décide d’employer les grands moyens en essayant de le rendre jaloux pour qu’il s’intéresse enfin à elle. Pour cela, et avec l’aide de son amie Julie (Diana Lynn), entremetteuse hors pair, elle jette son dévolu sur son patron, Roger Sanford (Franchot Tone) qui n’est pas mécontent que sa charmante vendeuse lui fasse des avances…

La jeune demoiselle ne comprend pas pourquoi seuls les hommes devraient avoir le privilège de faire les avances, le premier pas et le choix de ‘l’âme sœur’. L’on peut dès lors avancer une première explication au ‘carton’ réalisé par cette comédie lors de sa sortie fin 1948 (comédie qui reste néanmoins peu connue en France). Le public féminin a du applaudir et jubiler devant ce film dont l’héroïne culottée semblait représenter une certaine modernité et un avant-goût de la libération des femmes. La scène du meeting que tient le docteur Brown devant un public exclusivement féminin continuera à mettre à mal la mainmise du mâle dans la société de l’époque.

Contrairement aux apparences, Anabel ne peut pas prétendre être un porte étendard du féminisme ; elle ne rêve en réalité que de confort et d’une vie conjugale toute simple, préférant même être femme au foyer que de continuer à participer à la vie active. C’est une femme à la fois fantasque (« Quel numéro » dira d’elle son patron), assez attachante par certains côtés mais aussi une psychotique obnubilée par un but unique : prendre au piège le mari qu’elle aura choisi selon ses propres critères assez bourgeois. Elle utilisera l’intrigue, le mensonge et la roublardise pour arriver à ses fins : « Si tu ne fais pas appel à ton imagination, tu épouseras un type quelconque » affirmera t-elle avec conviction.

Célibataire endurci, il compte bien le rester et pour se faire ne souhaite pas se laisser piéger. Agacé mais dans le même temps amusé, fin observateur, il arrivera plus ou moins à mener le bal jusqu’au bout ; c’est pourtant la femme qui aura le dernier mot lors de la chute très réussie après un quart d’heure final bourré de quiproquos bien menés et d’une grande drôlerie.

Alors que le cabotinage est une seconde nature pour Cary Grant (Arsenic and Old Lace de Capra), La Course aux maris le voit jouer tout en sobriété. On l’a d’ailleurs souvent retrouvé dans ce style de personnage, le beau ténébreux endurci, éternel séducteur difficile à atteindre au premier abord.

Dans La Course aux maris, on peut dire qu’il se fait presque voler la vedette par sa partenaire féminine dont c’était le premier rôle à l’écran et dont la filmographie ne contiendra que huit autres films. Un rôle de jeune femme irrésistible de charme et de malice, ingénieuse et manipulatrice, à la fois attachante et crispante par ses manières exubérantes, qui révèle une actrice au fort potentiel et qui aurait pu aller loin : Betsy Drake. La rencontre de Betsy Drake et Cary Grant donnera lieu à un mariage quelques semaines après la sortie du film.

La réalisation est purement fonctionnelle, ce qui n’empêche pas le film d’être léger et drôle, culotté et parfois déconcertant.

Source : Erick Maurel

Natalie Portman est née le 9 juin 1981 à Jérusalem en Israël. À l’âge de quatre ans, elle quitte Israël pour les États-Unis.

En 1994, à l’âge de douze ans, elle débute au cinéma dans Léon de Luc Besson, aux côtés de Jean Reno.

Elle accède au statut de célébrité internationale en 1999 avec la sortie de Star Wars, épisode I : La Menace fantôme.

En 2011, elle obtient pour son rôle de Nina dans le thriller psychologique Black Swan, réalisé par Darren Aronofsky, des avis élogieux de la part de la quasi-totalité des critiques et gagne plus de vingt récompenses dont l’Oscar de la meilleure actrice, le Golden Globe de la meilleure actrice, le Screen Actors Guild Award de la meilleure actrice et le British Academy Film Award de la meilleure actrice.

Elle vit avec le danseur chorégraphe français de danse contemporaine Benjamin Millepied qu’elle a rencontré sur le plateau de tournage de Black Swan, film dont il était le directeur artistique. Ils sont les parents d’un petit garçon, Aleph (d’après la première lettre de l’alphabet hébreu), né le 15 juin 2011.